»Skizzenbuch« möchte vermitteln, dass Kunst und Geschichten eine direkte, emotionale Verbindung zu Menschen schaffen können. Unserer Antrieb? Wir möchten zeigen, dass Illustrationen mehr sind als nur Bilder – sie sind Träger von Emotionen, Botschaften und Fantasien, die uns als Menschen berühren und inspirieren. Mit der kreativen Handschrift von Katrin und dem konzeptionellen Feinschliff durch ihre kongeniale Schreibmaschine Ofilia möchte »Skizzenbuch« ein Ort sein, an dem Ideen durch die Kraft von Illustration und Text lebendig werden.
Über Schreibmaschinen, Stifte und Schaffenskraft
»THINK«
Meine Kollegin Ofilia ist eine Schreibmaschine. »Wie anachronistisch«, denkt ihr jetzt vielleicht. Ofilia würde diesen Gedanken wahrscheinlich mit einem lauten »Biiiiing!« widerschreiben, denn ein gutes Konzept ist stets aktuell und kommt nie aus der Mode. Und das ist ihre Spezialität. Egal ob QWERTZ oder QWERTY: Im Mittelpunkt steht stets das Konzept. Je nachdem, welches Medium oder welche Technik dieses Konzept am besten unterstützt, kombinieren wir verschiedene Ansätze miteinander und schaffen so authentische und einzigartige Ergebnisse.
Die konzeptionelle Idee ist die Essenz jeder Signalübertragung und damit jeder Kommunikation.
Ofilia
Unser Prozess
Wie wir Illustrationen zum Leben erwecken:
01
Das Eintauchen
02
Die Sichtweise finden
03
Das Erwecken
Drei Phasen bis zur Übergabe
Ein illustriertes Buchprojekt von der Idee bis zum Druck:
»CREATE«
Die Zielsetzung von »Skizzenbuch« ist es, mit seinen eigenen Kinderbüchern sowie Illustrationsaufträgen eine nachhaltige, langfristige Verbindung zu seiner Zielgruppe und Auftraggebern aufzubauen. Denn durch einen ganzheitlichen, konzeptionellen Ansatz entstehen Illustrationen und Geschichten, die nicht nur ästhetisch begeistern, sondern auch inhaltlich berühren und inspirieren.
Unsere Bilder denken und erzählen auf ähnliche Weise.
Bei Skizzenbuch verbinden wir analoge und digitale Techniken, um visuelle Lösungen zu schaffen, die sowohl konzeptionell durchdacht als auch ästhetisch ansprechend sind. Da unser Ansatz ganzheitlich ist, lassen wir uns nicht auf ein bestimmtes Medium festlegen, sondern arbeiten flexibel mit digitalen wie auch analogen Prozessen, je nachdem wie es das Konzept dahinter bestmöglich unterstützt.
Denn dadurch darf eine Illustration zart als Aquarell umgesetzt, ein anderes druckgrafisch und ein drittes digitaler wirken – solange Figurenführung, Humor, Erzählweise, Materialität und konzeptionelle Klarheit als Handschrift von Skizzenbuch erkennbar sind. Wir sehe bei Skizzenbuch nicht einen einzigen technisch festgelegten Zeichenstil, sondern eine erkennbare Haltung zum Illustrieren.
Ofilia selbst beschreibt unseren Stil als „nostalgisch-modernes Storytelling“. Wir schaffen erzählerische Kinderbuchillustrationen mit charakterstarken Figuren, poetisch-skurrilen Bildideen und einer spürbaren Liebe zu analogen Materialien und handgemachten Techniken.
Auf der Tastatur ausgedrückt bedeutet das: Organisch, haptisch, empathisch, skizzenhaft, naturverbunden, nostalgisch, narrativ, textural.
Unser visueller Erzählstil
erzählerisch
Unsere Illustrationen wollen eine Situation erzählen.
Die Figuren
charakterstark, leicht skurril, aber nicht niedlich um jeden Preis
Die Formensprache
organisch statt geometrisch
Duktus
Die Linie hat etwas zeichnerisch Beobachtendes.
Analoge Materialität
„digital komponierte Handarbeit”
Farbigkeit
Die Farbpalette folgt der Geschichte und dem Konzept – nicht einem festgelegten Markenfarbschema.
Unsere Retro- und Vintage-Seele
Alte analoge Kultur trifft auf zeitgenössisches Storytelling.
Zwischen Kinderbuch und Editorial Illustration
Kinderbuch · Editorial · Character Design · erzählerische Illustration · Art Print
Humor ist ein wesentlicher Bestandteil der Bildsprache
Er entsteht häufig aus einer ernsthaft dargestellten Absurdität.
Komposition
Die Komposition ist konzeptionell gedacht.
»SHOW«
Skizzenbuch vermittelt, dass Illustrationen und Geschichten emotionale Verbindungen schaffen und uns einladen, in fantasievolle Welten einzutauchen. Denn hinter jeder Geschichte und Illustration steht Herz und Konzept. Damit machen wir Fantasie greifbar und erzählen Geschichten, die berühren und inspirieren.
Unsere Seiten
Kreativität als Herzstück
Kreativität ist der Kern unserer Arbeiten. Sie treibt »Skizzenbuch« an, innovative und fantasievolle Welten zu schaffen, die den Leser und Betrachter emotional ansprechen.
Authentizität
Wir möchten Geschichten erzählen, die aus dem Herzen kommen. Sie bestechen durch einen klaren konzeptionellen Ansatz und einen einzigartigen Stil.
Qualität und Handwerk
Traditionelles handwerkliches Können in Kombination mit modernen Techniken ist ein zentraler Wert. Jedes Werk ist sorgfältig gestaltet, mit Liebe zum Detail und einer hohen handwerklichen Präzision.
Nachhaltigkeit
In der Gestaltung und der Wahl der Materialien wird auf Nachhaltigkeit und Umweltbewusstsein geachtet, um die Natur zu respektieren und zu schützen.
Emotionale Verbindung
Geschichten und Illustrationen sollen immer eine emotionale Tiefe besitzen und den Leser in eine fantasievolle Welt entführen, in der sie sich wiederfinden und berührt fühlen.
Experimentierfreude
»Skizzenbuch« steht für den Mut, Neues auszuprobieren und verschiedene Stile, Techniken und Medien zu verbinden, um einzigartige Ergebnisse zu erzielen.
Verantwortungsbewusstsein
Geschichten und Illustrationen sollen Werte vermitteln, die sowohl Kinder als auch Erwachsene zu positiven Denkanstößen anregen, sei es durch Umweltbewusstsein, soziale Verantwortung oder die Bedeutung von Freundschaft und Mut.
Zusammenarbeit und Partnerschaft
Das kreative Team um »Katrin« und der Schreibmaschine »Ofilia« zeigt die Bedeutung von Zusammenarbeit und dem gegenseitigen Beflügeln kreativer Ideen.
Über uns
Illustration & Design
Hallo, ich bin Katrin, Illustratorin und Gestalterin, und gemeinsam mit meiner kongenialen Partnerin, der personifizierten Schreibmaschine Ofilia, erschaffe ich fantasievolle Welten, die Geschichten erzählen und Emotionen wecken. Wir glauben fest daran, dass Kunst und Geschichten eine direkte, emotionale Verbindung zu Menschen schaffen können.
Meine Leidenschaft für Illustration begann bereits während meiner Ausbildung im Bereich Gestaltung.
Text & Konzept
Bei meinen Streifzügen über Münchner Flohmärkte – stets auf der Suche nach inspirierenden alten Büchern, Grafiken und Zeichenwerkzeugen – traf ich auf Ofilia. Ihr zustimmendes „Biiiing“ verriet mir sofort, dass wir füreinander bestimmt waren.
Diese wunderbare Freundschaft begleitet mich seitdem auf allen meinen kreativen Reisen. Nach einem inspirierenden Auslandsaufenthalt am St. Helens College in GB, wo wir gemeinsam ein BTEC Diploma im Bereich Illustration erwarben und unzählige Skizzenbücher füllten, absolvierte ich eine Ausbildung zur Werbe- und Kommunikationsgrafikerin. Dort entpuppte sich Ofilia als wahre Expertin für Typografie und unterstützt mich bis heute in diesem Bereich.
Um auch im Digitalbereich fit zu werden, zog es uns an die Hochschule für angewandte Wissenschaften in Augsburg, wo wir im Fachbereich interaktive Medien wertvolle Erfahrungen sammeln konnten. Mit all diesen Erfahrungen und einem neuen Farbband gründeten wir gemeinsam mit Kollegen die „ars navigandi GmbH“. Dort betreue ich seitdem den Bereich Gestaltung mit Schwerpunkt Usability und Learning Design – immer mit Blick auf neue kreative Herausforderungen.